Su Studio

昨天晚上去看了拉芳舞團的快樂頌，覺得很驚喜！

場地是社教館文山分館的台北兒童劇場，一個我從來不知道的地方，場地不大，大約兩百多個位子，可我覺得這樣的場地用來看昨天的表演，真的再棒不過了，可以很清楚看見整個舞台、燈光、舞者，甚至舞者的生動表情、晶瑩且因舞動而狂灑的汗水、還有美麗的肢體線條（更真確的說是肌肉線條），甚至聽見律動時的呼吸喘息聲，這樣的場地看表演讓我有很真確的感動！

許芳宜及舞團的年輕舞者們，搭配上布拉瑞揚的編舞，整個呈現清新且令人笑開懷的觀舞經驗，真的很特別！而中間搭配的悲慟，深沉的音樂、舞動及燈光真的讓人進入另一個不同的情緒、不同的感動，但三支不同的舞作，卻搭配的極好！

昨天晚上的場次是加演的賑災募款演出，全數票款將捐贈台東金峰鄉災區，演出謝幕後芳宜、布拉與所有舞者在舞台上，由芳宜拿著麥克風告訴所有觀眾【...所有249個位子的票款共72萬將捐出，捐款收據將....】聽著芳宜因剛跳完而喘息的聲音，那份真切的情感，讓所有參予的人動容！昨天加演的場次是三天來的第四場，下午與晚上的場次距離不到幾小時，但拉芳舞者用意志力支撐著體力做了最完美的演出，佩服！

我會持續看拉芳的表演！

陶博館為期七個週末的擺攤已於上週結束，聯展的佈展也於前天完成，終於有告一段落的感覺，我喜歡這種感覺，不再懸著一顆心，可以慢慢整理一些照片、資料及有的沒的。

擺攤跟聯展代表著現實及理想，如果作品不能賣錢，那就無法生存，而辦展就是完全可以按照個人意願而作（聯展又或許有些不同...）不過這次的聯展，我當然也希望能賣出一些作品，這樣經濟壓力會小一點。

如果不能調整自己面對經濟的壓力，找到現實與理想的平衡點，那大可不必繼續下去，畢竟也不是多好的作品，不是嗎？

擺攤跟聯展都讓我領悟到不少事情，我得好好想一想自己的下一步。

陶博館擺攤期間買了我作品的客人（包括三位館內人員）真的很謝謝你們喜歡我的東西！也感謝在攤位前不吝給予批評指教的大人小孩們（小孩的反應真直接啊！不過，我喜歡...）

如果可以，我也真的很想看看聯展時，看展人們的反應呢！

週日下午六點擺攤時間結束後
慢慢收拾好東西，提著箱子往大門方向準備離去
然後看見透明建築物在金黃色的光線下，展現出迷人的顏色
忍不住拿出手機拍了一會兒
真．的．很．美．印．象．深．刻
如果不是因為擺攤
大概沒有機會看見這麼美的陶博館！

我似乎清楚不想要什麼，但這就代表我知道要什麼了嗎？

其實就像句子後面的那個問號，不會有答案。

或許是對這個世界有太多的意見及想法，所以想用自己的觀點及方法呈現，討厭一成不變的所有，所以試圖走不同的路，但或許那條路並沒有自己想像的那麼不一樣，因為終點等著你的似乎是同樣的東西。

我想重要的是過程吧！在怎樣的時間點作出不同的決定，然後遇到不同的人事物，伴隨你走過一段或長或短的時光，會留下實體的東西或需要反覆咀嚼的感受，然後各自分道揚鑣，繼續旅程。

人生很像電影，有不同的類型、過程、結局（也或許沒有結局）導演就是自己，但只能演一部電影似乎很無奈，所以如果可以就讓自己盡興吧！